正在本年美国科罗拉多州展览会艺术角逐的数字种别中，一款名为“Midjourney”的东西引发大吵大闹。39岁游戏设计师Jason Allen的作品《太空歌剧院》夺得头奖，而该幅画作是利用AI画图东西“Midjourney”制成。以此事为导火索，网友最先闭注到“AI绘画”行业，闭于人工智能是否能替代人类出产艺术的题目，再次成为争辩的核心。有网友提到AI绘画不只快速且画面精巧，高完成度的作品根基能够替代传统绘画形式，也是有网友以为正在艺术行业缺少情绪和认识就不能称为艺术，AI绘画只是纯真的复制粘贴。

　　AI绘绘手艺早在几年前就已涌现，只要输入关键词就可以开启，人为输入所需绘面的笼统表达，AI就可以在几秒钟内生成数张图绘供输入者选取。开展至今的AI绘绘具有崇高高贵的算法进修才能和壮大的绘绘手艺，让AI绘绘一改以往“粗拙”形象，变得“风韵犹存”，壮大的算法对应风雅的绘作，AI手艺的开展将人工智能推到新的高度——艺术出产。

　　然则，绘画美术没有应成为一睹为快的机器艺术，只会复制粘贴的“AI艺术家”学没有会出产。AI的算法进修往往是借助已有的文字绘画来开展剖析较量争论，进而“拼贴”得出内容，其“拼贴”素材来源于其他画家，作品触及的版权题目现阶段没有保障。画师的血汗纷繁成为“AI艺术家”生长的养料，画师“哆啦小熙”就曾被AI剽窃屡次。创作的素材没有应是对别人作品一味的模拟剽窃，而应该是来源于对生活的窥察和表达，“耳听之而为声，目逢之而成色”才应该是艺术的实质，像素坐标系取函数的构建称没有上创作，应该由自然来养成艺术，而没有是用艺术家来养成艺术。

　　艺术之所以能给人以心灵的共识和震动，是因为此中灌注着创作者的情绪，而情绪诞生于人类的思惟运动。CG画师乌合麒麟就AI绘画一事宣布过看法：“绘画不只是描画的力气，更多的是事实的力气，人们皆晓得画中的事实存在或正在产生会比零丁看到某个画面越发震动人心。”艺术是情绪的表达，AI绘画技能造作出的画面很是枯燥，而艺术不克不及成为没有魂灵的“洋娃娃”，绘画作品应当是对社会现状的纪录和反应，而不论是灿艳朴陋的画面。

　　AI绘画手艺的开展是对人类的挑衅，高新科技威逼的是人们千百年来建立起的美学秘闻。画师“安一九叔叔”说到：“天下美术史转动了两万年告诉我颜色的应用，体积若何表达，什么是意境，什么是留白。现在要忘记他们留下的统统，而挑选AI来帮我完成绘画吗？”人们千百年来建立起的艺术文化没有应该被深邃的算法和壮大的数据处理才能替换，画师苦练很多年“用饭的手艺”还没有应该被高新科技击溃。高新科技的开展没有应以捐躯人和人文干价格，人类共同深厚的历史文化只会由人类来表达。

　　“智能能够发明价值，但认识才会付与意义。”AI技艺的生长该当是为艺术而办事，名为“AI绘画”的艺术家不容易梦到毕加索，还没法成为贝克辛斯基。艺术生于感性，就不容易让理性冰凉的机械超出其上。所以，画师不用谈“AI”色变，人类的情绪和认识是人类最大的撒手锏。画师该当进修AI技艺中优良的绘画技艺，用AI绘画来发明艺术，将人的主观能动性超出于智能之上，以此掌控价值，发明价值，找到高新科技和人类共存的最优解。